对话比安卡·迪波利托
我们和 Bianca d'ippolito，“开放田”的策展人，是洛杉矶收藏品在我们的巴黎空间L'Appartement举行的首次亮相展览。比安卡（Bianca）拥有建筑和当代艺术的背景，为时尚与美术的交集带来了新的视角。该展览的特色是三个不同的创作者（Claude de Soria，FrançoisRéau和La Collection本身）的作品，每个人都将日常材料（如水泥，织物和石墨）转化为探索时间，记忆和人类联系的景观。在我们的谈话中，比安卡（Bianca）深入研究了展览背后的灵感，艺术与时尚之间的对话以及“开放式”如何邀请观众通过新的眼睛看世界。
展览探讨了风景的概念。您如何看待每个艺术家（Claude de Soria，FrançoisRéau和La Collection）通过他们的作品来阐明这个想法？
比安卡： 该展览挑战了传统的景观概念作为地理区域，并邀请观众扩大他们的观点，将景观视为情感和知识领域。三位艺术家指导我们完成这一旅程。
克劳德·德·索里亚（Claude de Soria）在1970年代主要与用于塑造雕塑的建筑块相关时，将水泥从其限制中释放出来。她勇敢地以各种形式唤起宇宙的形式探索它。
FrançoisRéau推动了纸上的石墨边界，超越了双度，以创建一个巨大的，难以言喻的领域。他在一个房间的中央特定地点装置，由Bois de Vincennes的树枝制成，为您创造了一个景观。
洛杉矶收集将面料转变为个人和文化认同的生动表达。每件衣服都不仅仅是一件衣服。它是反映历史，传统和创新的更广泛艺术叙事的一部分。
这些实践共同扩展了观众对物理景观的理解： 场地 暂停时间和空间， 打开 想法和灵感。
“在L'Partement，时尚，雕塑，安装或绘图之间没有区别。”
La Collection一直是服装，艺术与建筑历史的聚会点。在这种情况下，您如何看待时尚与艺术互动？
比安卡： 洛杉矶收藏品不仅与艺术互动 - 他们 是 艺术。在L'Partement，时尚，雕塑，安装或绘图之间没有区别。我的策展选择挑战了洛杉矶收藏的感知，将其定位为创作者，艺术家。展示的外观本身就是艺术品，充满了情感，开辟了新的愿景和生活方式。
展览空间——L'Appartement——在《开放的田野》的整体体验中扮演着怎样的角色？
比安卡： L'Appartement 就像一个承载着这个想法的容器。体验从参观者的第一次接近开始：穿过美丽的前门，穿过庭院，登上楼梯到达展览空间。场地的亲密感增强了与艺术品的互动。我确保提供不同的视角，并在每件艺术品和建筑统一之间保持牢固的关系。当你离开的时候，你会感觉自己经历了一次真正的经历， 建筑长廊正如勒·柯布西耶所说……
作为策展人，您如何在不同世代和不同媒介的艺术家之间建立联系，正如本次展览所见？
比安卡： 在这次展览中，您将遇到不同的材料——水泥、织物、石墨、植物、纸张——和形式——球体、圆形、绘画、装置、物体。它们都融化了。将一位出生于 1926 年的艺术家与一位出生于 1978 年的艺术家（一位来自安特卫普，一位来自巴黎，一位来自时尚界，另一位来自画廊界）结合在一起，真是令人着迷。当你把它们放在一起时会发生什么？这就是该项目的惊喜和吸引力，只有在安装过程中您才会真正发现......
马塞尔·普鲁斯特的名言似乎是展览主题的核心。他通过“另一只眼睛”看世界的想法如何与《开阔的田野》的叙事联系起来？
比安卡： 普鲁斯特抓住了这样一个想法：最丰富的发现形式不是来自外部探索，而是来自扩大我们的视角，通过不同的镜头看世界。这是对艺术创作的深刻反思，通过艺术、音乐和文学，我们可以接触到独特的宇宙。他阐释了艺术如何运送我们，让我们体验生活，从“一颗星飞到另一颗星”（用他的话来说）。那有多漂亮？
在普鲁斯特的小说中，埃尔斯蒂尔是一位画家，万特伊是一位作曲家。它们都体现了作者对艺术改变感知并提供体验生活的新方式的力量的信念。
“唯一真正的发现之旅，永恒青春的唯一源泉，不是去拜访陌生的土地，而是拥有其他的眼睛，通过另一个人、数百个其他人的眼睛来观察宇宙，观察他们每个人所看到的一百个宇宙，他们每个人都是如此；我们可以用 Elstir 和 Vinteuil 来实现这一点；和这样的人在一起，我们确实可以从一个星球飞到另一个星球。”
马塞尔·普鲁斯特《寻找逝去的时光》。
你为什么决定与 Clavé Fine Art 合作？
比安卡： 我希望建立一支强大的团队，他们乐于合作，拥有相同的价值观，愿意互相支持，并对项目充满热情。画廊的创始人安东尼·克拉维 (Antoine Clavé) 体现了所有这些品质。我钦佩他经营画廊、支持艺术家并做出正确选择的方式。他的参与至关重要，没有他这个项目就不可能完成。我强烈推荐参观他位于巴黎十四区的画廊。
最后，您希望观众从这次展览中得到什么，无论是在艺术品方面还是在探索和变革的更广泛主题方面？
比安卡： 我希望游客能够放下手机，完全沉浸在体验中。我希望他们能花足够的时间在每件作品上，让他们的眼睛引导旅程。我的愿望是他们能像艺术家一样体现出探索和好奇的精神。如果建立了这种联系，那么我就完成了我的角色。
