Marie-Linie: Als ich mich durch verschiedene Viertel wagte, entdeckte ich die Museumsmeile der Upper East Side, die lebhaften Straßen von Soho, in denen ich im Public Hotel übernachtete, Queens für den Höhepunkt meiner Reise und Brooklyn mit seinem neuen Ort „Dae“.

Als ich das letzte Mal New York City besuchte, konnte ich mir das MET Museum ansehen. Dieses Mal habe ich ein Ticket gekauft, um das Solomon R. Guggenheim Museum zu erkunden. Obwohl die aktuelle Ausstellung „Going Dark“ darauf abzielte, die Spannungen innerhalb der heutigen Gesellschaft zu entwirren – wo der Wunsch, gesehen zu werden, mit der Sehnsucht, verborgen zu bleiben, kollidierte –, war ich mehr von der strukturellen Erhabenheit und der pulsierenden Atmosphäre des Museums fasziniert.

Queens enthüllte das Noguchi Museum, einst das Atelier von Isamu Noguchi, einem amerikanischen Künstler mit japanischen Wurzeln. Ich war von seinen Skulpturen fasziniert und von den Akari-Lichtern fasziniert. Diese Lichter bestehen aus Washi-Papier aus der inneren Rinde des Maulbeerbaums mit Bambusrippen. Seine Überzeugung, dass ein Raum, eine Tatami-Matte und ein Akari-Licht alles sind, was man braucht, um ein Zuhause zu gründen, fand großen Anklang, als ich begann, unser eigenes Zuhause zu dekorieren. Als ich Queens mit einer tiefen Wertschätzung für Noguchis Kunst verließ, brachte ich eine Akari-Lampe, zwei aufschlussreiche Bücher über Noguchis Leben und einen Briefhalter mit nach Hause – alle Gegenstände sind mittlerweile ein geschätzter Teil unseres Heimbüros.

Isamu war mit Yoshiko „Shirley“ Yamaguchi, einer japanischen Schauspielerin, verheiratet. Für ihren Hochzeitsempfang entwarf Isamu Yoshikos Kimono und Taillenschärpe. Yoshiko fand Kimonos sehr steif und schwer, da ein traditioneller Kimono normalerweise aus mehreren Schichten besteht. Isamu fertigte für Yoshiko einen Kimono aus weniger Material an. Einem Dokumentarfilm zufolge, der im Museum läuft, schuf er für seine Frau ein getrenntes Ober- und Unterteil